Ако навлизате в света на изобразителната художествена фотография или студийното видеозапис, може би е време да започнете работа по осветление. Особено ако възнамерявате да правите доста изразителни фотографски портрети, трябва да имате поне някои основни понятия, тъй като това, което ще ни е интересно да подчертаем от нашия модел, е точно неговият обем, неговите контрасти, неговата текстура, създават мощно усещане от пластмаса. Може да имаме отлични модели и остро око, но без подходящо осветление можем да рискуваме да изгладим имиджа си и това очевидно ще намали професионализма на нашите предложения.
Ако сте начинаещ в тази област, не се притеснявайте, с малко практическо търпение и любопитство можете да придобиете необходимите знания. Въпреки че мнозина се страхуват да се изправят пред осветителна работа, трябва да знаете, че осветлението е такова един от най-мощните изразителни ресурси там и това е на наше разположение. В никакъв случай не трябва да го възприемаме като ограничение, а по-скоро като a потенциалност. За да ви помогна с това, ви предлагам десет основни позиции за осветяване на нашите герои въз основа на лицето:
- Пълно фронтално осветление: Ние неизменно ще го постигнем, ако използваме flash (във всеки от неговите модалности). Въпреки че трябва да отбележим, че ако изберем пръстеновидна светкавица, осветлението ще бъде много по-дифузно. С този тип осветление ще можем да премахнем сенките в тяхната цялост и следователно да предотвратим формоването на обема на лицето. Проблемът при избора на тази опция се крие в появата на грозен блясък на лицето, ако кожата на нашия модел е минимално мазна или има следи от пот. Това е най-простата алтернатива, тъй като ъгълът на изображението или позицията на главния герой няма значение.
- Повишено предно осветление: Идеален за подчертаване на областта на веждите, скулите и шията. Линията на сянката, която ограничава скулите, улеснява появата на тънкост и ни придава много по-изискана естетика, въпреки че във всеки случай тя може да бъде подчертана или омекотена с използването на грим. В допълнение, засенчената област на врата ще ни помогне да затвърдим идеята за триизмерност и ще доближим лицето до равнина по-близо до камерата. От друга страна, сенките за очи ни осигуряват висока степен на изразителност и подобряват ефекта, създаден чрез грим със сенки за очи. Общата структура на сенките е напълно балансирана, така че ни предлага интересна концепция. Когато фронталният източник на светлина е повдигнат, той се нарича „челен зенит“.
- Централно странично осветление: Благодарение на това симетрията в играта на сенките и контрастите изчезва. Едната страна се губи в сенки, докато другата се откроява и се подчертава от силата на светлината. Този ефект ще ни позволи да благоприятстваме много по-тънък външен вид, поради което обикновено се използва за отслабване на лицето. Но тъй като източникът на светлина е разположен на нивото на лицето, на противоположната буза се появява значително поле на светлосенки, което се умножава, ако моделът също има виден риктус. Това поле не е благоприятно за нашия състав. Ако променим ъгъла между светлината и самото лице, ще създадем интересни вариации. Ако го увеличим, най-отдалеченото око ще изчезне по-специално между зоните на сенките и ако продължим да го отваряме, ще пристигне точка, в която ще създадем чиста симетрия чрез разделяне на лицето на две, засенчен профил и осветено. С тази модалност сянката, която носът проектира, е доста забележителна.
- Повишено странично осветление: По този начин ще запазим характеристиките, присъстващи в предишната модалност и ще дефинираме линия под противоположната буза, която ще подчертае профила и по-специално ще подчертае скулата, освен това обърканите зони на сенки в лицевия риктус ще изчезнат, осигурявайки ни с голяма изразителна информация. В противоположното око ще се появи и обърнат триъгълник. Това е може би най-използваният ресурс, който дава важна роля на сенките, без да се отказва от най-изразителните характеристики на нашия модел.
- Светлина за запълване: Като се започне от предишното осветление, ние добавяме още един опорен фокус в противоположната област с намерението да намалим сенките, създадени от основната светлина, но те няма да изчезнат, а само ще намалят интензивността си. С тази алтернатива ще загубим качеството на стилизиране или изтъняване на лицата, тъй като ще възстанови хоризонталния си характер. Би било хубаво, ако започнем да използваме интензитет от две спирания по-нисък от основната светлина. Трябва да обърнем внимание, когато установим ъгъла на разреза при тази втора светлина, тъй като лошото положение би повлияло на акцентирането на осветените зони и бихме могли да изгорим нашата снимка. Тази модалност е най-естествената, тъй като тя обикновено присъства най-често в ежедневието ни при нормални условия на осветление.
Във втората част на този урок ще видим още пет позиции, които могат да ви бъдат полезни. Полезно ли ви е било? Имате ли някакъв вход?